中华文化

时装周:中国元素融入全球化

文字:[大][中][小] 2018/3/29     浏览次数:    

来源:北京晨报

 

    链接资源 赋能品牌 

 

  强力“链接”一切资源,为品牌与设计师赋能。3月25日至4月1日,中国国际时装周2018/19秋冬在北京上演。活动期间,不仅举办近百场时尚活动,合作伙伴也扩容。此外。设计师活跃度不断增长,“中国元素”越来越多地呈现在国内外的时装周。

 

  强力“链接”资源

 

  在延续中国国际时装周一直以来的定位与宗旨的基础上,本届时装周更从3个方面强化了“链接”的力量。

 

  一是时尚与商业的链接。联手中国百货商业协会,以及北京时尚地标三里屯太古里和老佛爷百货等著名商圈作为发布场地的接入,使得时尚与商业进一步紧密融合,更好地把时尚、把设计推向社会,让更多的消费者与时尚亲密接触。

 

  二是与跨界艺术的链接。在更多强调“大时尚”的理念下,北京杜莎夫人蜡像馆、北京民生现代美术馆等艺术胜地的加入,链接起艺术家、美术馆等多方艺术力量,使得“大时尚”的内涵得到丰富。

 

  三是与整个纺织服装产业链的链接。中国百货商业协会等商业机构的接入,美棉、旭化成等纤维、面料上游代表的紧密互动,使得时尚之源有了新的活水,必将促动下游时装新面貌的呈现。

 

  设计师活跃度不断增长

 

  中国服装设计师协会主席张庆辉表示,在过去几年里,中国国际时装周都呈现着一个平稳、快速、发展的过程。每季的时装周规模、发布场次、参与设计师数量、参与设计师的知名度和活跃度都在不断地提升。本季时装周发布设计师包括计文波、杨紫明、王玉涛、陈闻、刘薇、Grace chenGrace Chen、邓兆萍、王陶、兰玉、毛戈平、熊英、胡社光等知名设计师,他们是时装周的常客,既是中国时尚产业发展的亲历者,也是中国时尚产业发展的推动者,同时也是中国时尚产业发展的受益者。这些设计师的成长,从另外一个侧面见证了中国时尚产业的发展。另外,越来越多的年轻新锐设计师群体也出现在中国国际时装周的舞台上,还有国内的其他一些时尚平台也在推动这些新锐设计师的成长。

 

  “中国有很多推动设计师成长的平台,除了针对新锐设计师之外,还有针对成功的、成熟的设计师,中国国际时装周就是这样一个舞台,经过20余年的耕耘和积淀,能够让设计师,成为受业界瞩目的具有更高影响力的设计师,这是中国国际时装周最重要的一个功能。”张庆辉说。

 

  中国元素应融入全球化

 

  近年来,具有中国时尚风格的作品,越来越多地呈现在国内外的时装周上,谈到“中国元素”的运用,张庆辉表示,有着20余年历史的中国国际时装周一直有一个鲜明的特点,就是对于中国传统文化和本土时尚元素的传承和运用。在中国时尚产业的发展历程中,中国的设计师群体一直试图在中国的传统工艺、传统文化元素和全球的时尚流行之间寻求结合点。而这样的探索也是一个由量变到质变的过程。

 

  “在中国国际时装周每一季的T台上,都有很多的对于本土文化的表达,如果让我给中国国际时装周贴上一个标签的话,那我认为就是它的文化属性。张庆辉进一步强调,中国元素涵盖的东西很多,不能孤立、片面地去看待它。关于如何去表达,每个设计师心中都有不同的理解。我们应该站在全球时尚产业发展的大的语境下,站在时代发展的新阶段去看待这个命题。中国地时尚产业的发展已经进入新的快速爆发期,我相信会有越来越多的设计会在这方面有更好的表达。”

 

  直击秀场

 

  针线油彩皆成华服 2018 EVE CINA秋冬款时装发布

 

  3月26日,由依文·中国手工坊联手承兴国际集团共同打造的“真爱无边·绣梦如画”主题时装秀,亮相中国国际时装周。透过38套各具特色的艺术时装,传承了千年的中国传统手工文化首次与世界艺术大师崔自默、左晋跨界联合。

 

  以两位艺术大师的油画作品为设计灵感的38套艺术时装,经过少数民族绣娘一针一线的绣制,以及印染等多种设计手法的表达,仿佛逐一呈现眼前的风景,将人们带入如画般的美好意境。

 

  舞台上,穿着盛装的苗族老绣娘静静绣着花,以针当笔,彩线为墨,让现场近千名观众感受中国传统手工艺的美好。

 

  此外,时尚秀吸引了不少大咖名流。著名学者于丹、著名音乐人李玉刚等,英国、澳大利亚、爱尔兰、意大利等多国大使及夫人也来到秀场。 余雪菲/文

 

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